在 GARNET CROW 中负责主唱与作曲的中村由利说，从小时候开始，音乐就一直是身边很亲近的存在。当然，现在她也听很多作品，而她收集 CD 的方式，可以说相当豪爽！
中村由利：只要有一次觉得好，我就会把那个艺人的作品全部收齐。如果数量太多，也会先挑着买，但到最后还是会全部收齐……。就算这张专辑不合我口味，另一张专辑里也许会有我喜欢的东西。这样一想，不全部收齐我就不甘心！我很宅，不太出门，所以会在录音回家的路上顺便去唱片店。关于 CD，我的基本原则是：犹豫的话就买！比起不听就后悔，先听听看再说。所以我总是拿着篮子（笑）。而且，只听一张专辑，不能了解那个人吧。也许只是那时的 concept 和我不合，更早期的作品会合，或者现在的作品会合……只听一张就说不合，我总觉得有点可惜。
这次她列举的艺人，当然也都已经收齐了全部作品。至于购买作品时的讲究，她说如果是西洋音乐，一定会选择日版。
中村由利：歌词我也会看，但我特别期待解说。比如“这个人以前做过这样的事情”“和谁合作过”之类。看到这些之后，我又会去听那个艺人的 CD。如果是影响过我的人觉得好的音乐，也许我也会喜欢。所以，也有在广播里听到觉得不错的歌，但比起那样，我更多是从喜欢的艺人的解说继续扩展开去听作品。还有就是听唱片店里排进 best 10 的作品，或者 free paper 介绍文字里看起来不错的东西。
从 best 10，到通过 free paper 和解说发现的偏 hardcore 的作品，她的目标范围非常广。于是我们请她列出 6 张最近常听、喜欢的作品。
●The Cranberries《Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?》
以主唱 Dolores O'Riordan（Vo, G, Key）为中心，由 Noel Hogan（electric & acoustic G）、Mike Hogan（B）、Fergal Lawler（Ds, Per）四人组成的爱尔兰 rock band。这张作品是让原本在英国 indie scene 拥有极高人气的他们走向世界的 debut album。
中村由利：听到的时候，我被声音和旋律线冲击到了。Dolores O'Riordan 是女主唱，她从低音到高音的声音响法，以及 falsetto 的使用方式都影响了我。带有爱尔兰民族音乐气味的旋律线也很有特点，很容易留在耳朵里。这张专辑我放进 CD Walkman 带着走，甚至把封面和盒子都弄丢了，是我听得最多的一张。作曲陷入瓶颈时，我首先会听它。它像是一张可靠的起爆剂，会让什么东西涌出来。GARNET CROW 第二张专辑里收录的《pray》，就是因为听了这个 band 之类的音乐，想试着做带有民族性旋律线的东西而写出来的。
●The Corrs《In Blue》
来自爱尔兰 Dundalk。由哥哥 Jim Corr（G, Key）、长女 Sharon（violin）、次女 Caroline（Ds）、三女 Andrea（Vo, whistle）四兄妹于 1990 年组成。他们在 pop、melodious 的声音中混合传统 Celtic music，创造出新的 Irish music hit tune。
中村由利：这也是 Irish，声音和 chorus 都很漂亮。还有 violin phrase 也刻着 Irish 独特的旋律，所以会得到很多 inspiration，能吸收的地方很多。这张我会作为整体来听，觉得很好。它比 The Cranberries 更 pop，所以最近经常听这张。
●Alanis Morissette《Under Rug Swept》
加拿大出身的女性 singer-songwriter。1991 年以《Alanis》出道。在被称为加拿大 Grammy 的 Juno Awards 中获得最佳女性新人奖，在加拿大国内获得最高评价。她的实力甚至被认为改变了女性 rock vocal scene 的潮流。这张作品和第二张一样，由 Alanis 本人 self-produce。
中村由利：她的声音非常强，是一种把“自己”非常鲜明地表现出来的唱法。那一部分是我还没有的，所以很憧憬。那种稍微推开听者的分寸，或者逼近过来的唱法。不是靠 chorus 或 sound 之类，而是真正只凭歌就能成立的人。所以我觉得她 a cappella 也能行。歌词里包含的信息也会逼近过来。我也想唱那种强的歌，所以她是我憧憬的 female vocalist 第一名！当然，她的作品我也全部都有。这次介绍的是最新作品，但每一张我都分别喜欢。
●Bjork《Selma Songs》
冰岛出身。80 年代以 band “The Sugarcubes” 的主唱身份活动。退出后于 1993 年 solo debut。由 Bjork 主演并成为话题的电影《Dancer in the Dark》获得 Cannes 电影节 Palme d'Or，Bjork 获得最佳女主角奖，这张则是该片 soundtrack。
中村由利：我感觉是整体上喜欢“Bjork”这个存在。她的歌有说服力，会打到胸口，也很帅。sound 也会采用当下的东西和最前沿的技术，表现力很丰富。个性真的是惊人。比起流行的时髦，我更觉得她的 sound 很锐利，会受到刺激，也会好奇她下一步会做什么。感觉每张作品都在挑战，作为听的人，也会变成“我要听下去！来吧！”的感觉。她已经是不同领域的人，所以与其说憧憬，不如说我是以第三者的角度在看。听她的音乐，会觉得自己好像能发生什么变化，像是日常生活里的刺激。我最常听的专辑是《Post》，非常喜欢《Hyper-ballad》。《Selma Songs》是电影《Dancer in the Dark》的主题曲很好……。顺便说，她以前所在的 The Sugarcubes，我当然也全部收齐了（笑）。
●Cloudberry Jam《Going Further（进口精选盘）》
1991 年组成的 Swedish pop band。当时平均年龄 21 岁。据说 band 名取自“成员常去的中餐馆甜点”。凭借主唱 Jennie 低沉、soulful 的歌声，以及 nostalgic、mellow 的音乐性，他们曾位于日本 Swedish movement 的中心；但 1998 年，随着 Jennie 退出，band 突然解散。
中村由利：这个 band 干燥、dry 的感觉，我觉得和 GARNET CROW 的 neo-acoustic 系相连。该说能感到大地吗，会让人想象北欧一带的悬崖绝壁、海和绿色的影像。sound 的土气、朴素，以及更 acoustic 的感觉，我也很喜欢。放松下来的时候会想听。里面有男女 twin vocal，男声 chorus 的分寸很好。去年原成员为了新 band 的宣传来到日本时，好像看了 GARNET CROW 的主页，还给我们发了邮件。如果有机会，我也想一起做些什么。
●Suzanne Vega《Songs in Red and Gray》
生于 Los Angeles，成长于 New York。1985 年出道。她凭借美丽旋律、从细腻视点捕捉感情和情景的歌词，以及 avant-garde 的 sound approach 获得很高评价。本作是时隔五年的第六张专辑。
中村由利：她并不华丽，但我喜欢那种氛围，以及稍微 husky 的音质。该说是治愈系吗，听着会让人平静。和 Alanis 是完全不同的音质。与其说穿透，不如说是包裹住人，那种 dry 感会让人沉进去。sound 也不是挑战性或前卫性的感觉，而是真的一直用这个人的 style 在做。不是因为正好击中某个点，或者因为流行，而是无论何时何地都能不变地听下去的普遍性 pop。她不被周围左右，认真做出自己的东西，所以作为 singer-songwriter 也让我觉得很好。因此，虽然声音很温柔，但我感觉她在制作姿态上有非常严格的东西。一直持续制作不变的东西应该很难。她有一种无法和别人比较的“她的风格”，那既是憧憬，也是值得学习的地方。因为我也想拥有一种始终不变的、可以称作“GARNET CROW 风格”的世界观……。
所有艺人都是女性（或女性主唱），这是被指出之后她才第一次注意到的。果然，似乎是因为她自己也是 vocalist，所以会敏感地反应到音质。
中村由利：因为自己也唱歌，所以好像无论如何都会有被女性吸引的部分。心里一直有“想唱这样的歌”的理想，所以会无意识地寻找符合它的人，结果女性 vocal 变多了也说不定。毕竟我听的时候，还是希望能以某种形式活用到自己身上……
GARNET CROW 的中村由利持续创作着既温和、又会刺入胸口的歌曲。她受到影响并尊敬的这些艺人，也请大家一定听听看。