GARNET CROW 将于 8 月 13 日发行新 single《夢のひとつ》。这首歌是继今年 3 月发表的第六张专辑《LOCKS》之后，时隔约五个月的作品；它是一首在美丽旋律中漂浮着虚幻感的 medium number。歌词描绘了主人公明明已经决定告别，却仍抱着摇摆的心向前走去的身影，令人印象深刻；acoustic guitar 的音色和 strings 等交织出的 sound，也做成了会慢慢渗入听者心里的成品。随后收录的、让人联想到夏日黄昏的《Love Lone Star》，以及有着鲜明展开魅力的《短い夏》，都是带有 GARNET CROW 风格 sound approach 的 summer song。三首歌连起来听，应该能感受到舒适的夏风。发行这张作品后，GARNET CROW 将迎来第一次夏季 live。我们采访了中村由利，请她谈谈这次的 single，以及 live。
——这次的 single《夢のひとつ》是一首能感觉到夏天的歌。最初是带着怎样的意象制作的？
中村由利：这首歌是专辑《LOCKS》完成后，我们回到制作工作中写出的曲子之一。因为做完《LOCKS》之后，“已经做到了”的心情很强，所以之后有一段时间没有写歌。然后又开始觉得想重新写歌，这首就是那时写出来的，所以没有逞强，是以清爽的心情完成的。因此我觉得，现在的我们在里面表现得很明显。从这个意义上说，这也是一首我们很有感情的歌。
——选择这首歌作为 single 的决定因素是什么？
中村由利：除了这首之外，我们还写了几首歌，这时收到了《ゴルゴ13》ending theme 的邀约。于是觉得这首比较符合那个意象，就选了它。从那之后，编曲和歌词也几经变化，每次都重新唱，最后才形成现在的样子。最初这首歌有 D 段，那里也有歌词，也已经录了歌。但做好之后听，大家都说像是有两个 main，或者说因为有 D 段，副歌的印象反而变淡了，很可惜。于是就朝着干脆删掉 D 段的方向前进。不过 D 段本身是相当好的旋律，所以我像开玩笑一样说：“比如用 guitar solo 弹 D 段怎么样？”实际试过后感觉很好，于是被采用了。所以其实这首歌里的 guitar solo，就是 D 段的旋律。也有这样有趣的事情。除此之外，副歌前的 break 在 demo 时也没有，但决定作为 ending theme 之后，我们觉得最好加入 catchy、容易理解的东西，于是在副歌前放了 break，制造出“接下来副歌要来了”的兴奋感。还有这首歌转调也不少，关于那种转调感要落到哪里，我唱了好几个 pattern；声音的响法也是，高了不行，低了也不行，试了各种东西。所以决定做成 single 之后，编曲、歌词、歌唱、结构，都在制作过程中不断变化。
——至今 GARNET CROW 的歌曲也有很多是这样打磨出来的，这次尤其如此？
中村由利：是的。一开始就有很多……。与其说是因为不好才重新打磨，不如说是“这样也可以，但如果要更好……”这种感觉，大家一下子提出很多 idea，然后把它做出来。D 段的事情和副歌前 break 也是，通过加进去、减掉才完成的，所以我实际感受到，并不是把什么都塞进去就好。自己写的 demo 只是用随便的英语唱着，所以只能听见旋律；但一旦变成歌曲，实际歌词会出现，词语会乘在上面，在那里能注意到的事情非常多。D 段也是，实际唱了之后信息量变得太多，所以省掉会更清爽……。
——在完成这首歌的过程中，有特别注意的事情吗？
中村由利：从歌词里能感到“正因为是容易破碎的东西，才要珍惜”的想法。所以在录歌时，为了让听的人也更能感受到那个意象，A 段和 B 段我有意识地把词语仔细放下去。这次“虚幻感”像是关键词一样浮现出来，意象就是从那里扩展开去的。
——刚才说歌词从最初发生了变化，当时是完全不同的内容吗？
中村由利：是的。那时候标题和唱出的词语都完全不同。其实第二段 B 段的歌词原样保留了下来，不过歌词一变，世界观也会不同；编曲和结构也变了，所以感觉和最初已经是不同的东西。
——AZUKI 小姐的歌词里，中村小姐特别喜欢的部分是哪里？
中村由利：就是第二段的 B 段。我非常喜欢，印象很深。最开始唱的时候，我就觉得那个部分很好，所以 AZUKI 小姐改歌词时，也许听到了那里并觉得不错，所以才保留下来吧——我自己擅自这么想（笑）。
——那种彼此在不知不觉中相通的感觉很好。
中村由利：这个部分从仮歌阶段开始我就很珍惜地唱。之后就算歌词全部变了，只有这里被保留下来，也许是因为我的歌里有某种 power，让 AZUKI 小姐觉得“这里不要删掉”……。这段歌词最初是在第一段 B 段，歌词变化后移到了第二段。这个部分唱起来非常舒服，所以当我发现歌词变了之后它还留着，真的很高兴。关于这件事我不会特意去说（笑），不过 AZUKI 小姐也听了仮歌，所以也许是因为那种贴合感很好，才保留下来的吧，我自己是这样想的（笑）。
——顺便问，在写歌时有意识到季节感吗？
中村由利：制作歌曲本身时，大多数时候并不会意识季节感，所以《夢のひとつ》也不是带着夏天去写的。比起那个，更像是重视歌曲本身的世界观去完成。倒是在选择 coupling 曲时，有考虑季节感。比如选择夏天味道的歌，或者夏天听起来舒服的歌。
——《Love Lone Star》是什么时候写的？
中村由利：这也是和《夢のひとつ》差不多同一时期。之后的《短い夏》也是。这三首都是《LOCKS》发行之后写的，虽然曲调不同，但在我心里感觉是连在一起的，形成了非常容易听的流向。
——确实能很自然地听下去。
中村由利：不是强行赋予表情，而是因为在同一时期写成，所以在我心里是同样的 tension，心情上也没有勉强……
——《Love Lone Star》从一开始就是这个结构吗？
中村由利：从一开始就是这样。然后看歌词时，会觉得它看起来莫名 compact，让我吓了一跳（笑）。但实际唱起来完全不是那样，有足够的 volume。
——后奏部分也做得很奢侈。
中村由利：是的，是让大家慢慢听的做法。前奏部分我也非常喜欢。其实本来想放海浪声，但最后没有放。所以如果听的人能在脑海里响起海浪声，一边听这首歌，我会很开心。我把这首歌选为 coupling，是希望大家能想象自己在 sunset beach 感受海风、舒服地打着盹。周围评价也很好，我也想过要不要留给之后的作品；但比起 9 月或 10 月让大家听，我觉得在酷暑正中的时候发行，让大家听到它，更能感受到傍晚海风的舒适，所以收进了这张 single。
——傍晚时分仍残留着热气的感觉，确实很能传达出来。
中村由利：我也觉得那也许就是 GARNET CROW 风格的夏天……。与其说是白天汗流浃背地热闹起来的夏天，我觉得还是黄昏的感觉更合适。像是一首能让人 trip 到避暑地的歌曲……。8 月是炎热又忙乱的时期，所以我希望它能成为一首哪怕只有一点点也能让人尝到 vacation 感的歌。在我心里，是“法国南部摩纳哥”的意象。一个人撑着遮阳伞，风吹过来，海浪也来了——我是想着这样的画面来唱的。