GARNET CROW《STAY ～夜明けのSoul～》采访
2009 年 9 月music freak magazine收录于 2026 年 7 月 9 日
GARNET CROW 的第七张 original album《STAY ～夜明けのSoul～》将于 9 月 30 日发行。正如充满力量的标题所示，它成了一张由存在感十足的歌曲构成的作品。关于这张再次让人惊讶于 GARNET CROW sound 柔软性的作品，我们采访了成员。
——这次的 album 是从什么时候开始谈到要发行的？
中村由利：原本并没有一边意识到要出 album 一边写歌。去年发表 album 之后，我们也持续稳定地制作歌曲，积累到一定数量之后，才从“差不多可以整理成 album 了吧”这个地方开始，把它变成形状。然后在选择 album 收录曲的过程中，因为“没有这种类型的曲子，想要一首”，也会重新写下并录音。这样的调整在 album 制作后半有一些，所以稍微忙乱，但整体上是很自然地推进下去的。
——决定 album 收录曲时，有什么成为基准的东西吗？
中村由利：作为这次 album title 的《Stay》完成之后，我感觉 album 的轮廓好像能看见了。这首歌大概是在《Doing all right》发行之后不久完成的，也许是制作工作中的 turning point。这首歌的写法和以往不同，像是 ad-lib，或者说是走一步看一步。做 demo 时也不是打磨旋律，而是把想到什么就唱出来的东西变成 demo，然后直接在那个状态下请人编曲。并不是预先由自己把世界观做得很完整再完成 demo，也没有仮歌，而是用 la-la-la 唱出来的东西被完成成歌曲，所以非常 free。像这样 melody 和 chord progression 像有又像没有的乐曲，我以前没有写过，所以当它成形并完成时，我觉得“这会成为对我们来说非常重要的曲子”。之后进入夏天，正式开始选择 album 收录曲时，也无法忽视《Stay》的存在，并强烈觉得想让它成为核心。《Stay》能让人感到现在我们对音乐的热情和想法，也就是内在的东西＝Soul。我觉得它成了一首能让大家感受到 GARNET CROW 魂的歌，所以决定以这首歌为核心来展开 album。
——《Stay》是一首展开很独特的歌。
中村由利：非常 free。我觉得再也写不出这样的 melody 了。这首歌是我第一次一边听自己的 demo，一边把 melody line 写到乐谱上（笑）。因为是冲动地唱出来的，我不记得自己是用怎样的 chord、怎样的 melody 唱的。它是以心为主体完成的曲子，所以的确装满了 Soul；A 段和 B 段有 jazzy 的感觉，也能感到 blues，副歌则让人想到 gospel chorus。从这个意义上说，它也有至今我们的歌曲里没有过的 taste。不是有意做成这样，而是结果上变成能感受到那种气味的曲子，这也是第一次，所以非常新鲜。
——古井先生最初听到这首歌时，有感觉到它会成为 album 的核心吗？
古井弘人：有。我觉得这是一首非常好的歌，也强烈觉得自己想珍惜地去做。不过也不是在那里苦恼，而是意外自然地一点一点组装起来。我编曲之后，歌词会加上去，vocal 也会加入吧。在那个过程中不断 version up 的部分，也让我有了手感。
——冈本先生听到这首歌时，觉得它是和以往不同类型的歌吗？
冈本仁志：旋律非常新鲜，我觉得好像很难。
中村由利：听 demo 的时候，能马上记住 melody 吗？
古井弘人：听几遍就能记住了。为了扩展曲子的意象，也会一边哼唱一边制作……
中村由利：我想听古井先生唱（笑）。
古井弘人：我把房间锁起来了，所以谁都进不来，也听不到（笑）。
——《Stay》里中村小姐的歌声，听起来和平时不同。
中村由利：像是在唱，又像是在说，是一首不可思议的歌。因为它有 ad-lib 力，唱得崩一点反而更帅。所以最开始我也想唱得更崩一点，但考虑到整张 album 的 balance，就稍微收敛了。拍头没有对上，歌追在伴奏后面，这和以往的歌完全不同吧。一般来说，这样的做法会让人感到违和，但这首歌完全不会，反而那样听起来更舒服。这是一首装满了只能在当场表现出来的音乐优点的歌，是当时的空气感和自己的心境合在一起完成的歌，所以就算现在叫我唱，我也不觉得能把这里收录的东西唱成同样的样子。
——也就是说，今后唱下去时，它可以不断变化。
中村由利：是的。我反而觉得不断变化比较好。这是一首很值得唱的歌，对 vocalist 来说是非常幸福的曲子。不是按乐谱唱，而是根据当时的心情和演奏的加减，用自己的方式去唱会更帅。从这个意义上说，它成了一首拥有 GARNET CROW 新音乐性一面的歌曲。在保留忧色和虚幻感的同时，也把它带向了新的展开。
——《Stay》成为 album 的支柱之后，选曲的幅度也变宽了吗？
中村由利：我觉得变成了无论怎样的曲子都能接纳的感觉。这次 album 收录曲里，有很多 dramatic、能感到伤感和虚幻的东西，而那正是我们的个性；从那里也会诞生我们喜欢的音乐性，所以我决定不要违逆它，而是全部装进去。这张 album 有很多华丽的歌曲。也正因为这样，曲顺很让人烦恼（笑）。《Hello Sadness》在听到曲子时，我觉得如果放第一首会很帅，但作为 opening 曲，前奏部分如果再多一点设计会更好，所以请他们加了像 SE 一样的 strings。这样会有某种东西即将开始的预感，从 drum in 之后曲子的表情也会变化，变成让大家进入 album 世界的序曲。
——《Hello Sadness》是最近写的曲子吗？
中村由利：是的。它是在 album 制作后半录音的曲子，所以我想在这里面是最新的。因为想要一首装点 album 第一首的歌，所以试着写了一首 upper、groovy、有动感的曲子。
——从它带有 introduction 要素这一点来说，编曲方面有什么讲究？
古井弘人：我们想让 synth 的声音全面出来。在至今的曲子里，也许没有做到这种程度的。
中村由利：那个 synth 部分有种像电影预告片一样被煽动起来的感觉，然后从那里进入正片，这个 flow 很好。我觉得能在一瞬间 trip 到 GARNET CROW world，所以非常有效。