Es VOL.12　新专辑《parallel universe》成员访谈（后半）

中村：是的。没有《Over Drive》，其他歌曲也许就不会诞生，我自己可能都不会想到去写。虽然创作过程非常艰难，但结果看来，它或许成了一首转折点式的歌曲。

古井：有些人可能会觉得，与其说很有我们的风格，不如说与过去有些不同。但包括这些部分在内，我觉得都呈现出了 GARNET 的色彩。这张专辑应该既能让长期听我们歌曲的歌迷高兴，也能让通过《Over Drive》喜欢上我们音乐的人喜欢。

冈本：我觉得十分妥当。谦虚一点就是“4”，傲气一点就是“5”（笑）。同样的成员一起做了十年，当然无论什么歌都会有 GARNET CROW 的风格。但偏偏要把它降到“4”，这又很有 GARNET CROW 的风格。

中村：（笑）自己没办法给自己打“5”！稍微收敛一点。

冈本：对。实际上，它充满了 GARNET CROW 的风格，这点我们是有信心的，但特意减去一分这一点，也很“GARNET CROW”（笑）。

中村：一半歌曲延续了《Over Drive》的方向，另一半则是我们擅长的类型，比如充满戏剧感的《空に花火》、厚重的摇滚抒情曲《The Crack-up》、略带中速感觉的伤感歌曲《strangers》。新旧大概各占一半，所以打了 3 分。

冈本：镲发挥了惊人的威力，请一定听听。真的非常有戏剧感。我偶然一边写东西一边听，听到镲声，手都不由得停下了。真是一件了不起的乐器！

中村：弦乐、管乐全部由真实乐器录制，所以声音的力度和宽度都大大增加，歌曲更有戏剧感，每次听都让人感动得想流泪。而且无论吹奏还是拉奏，都完全由人来完成，可以感受到人的温暖、呼吸和气息。大家协调呼吸，共同创造一个作品，这样的世界让我觉得非常温暖。所以比起我们的原版，它又增加了一份暖意，成了一首更加浪漫的歌。

古井：最初我也在想“到底怎么样呢”，但随着日子过去，就自然觉得“这张可能挺不错”。所以很期待听众的意见。我总会想些多余的事，比如“要是大家觉得质量比上一张下降了就不好了”（笑）。不过我自己还是觉得，大家应该会喜欢。

中村：《Over Drive》！

冈本：光这一首就“3”了（笑）。这么辛苦吗？

中村：经历了一次非常艰难的创作，那份记忆一直留着，所以会觉得自己相当辛苦。

中村：各种原因都有。比如和设想不够吻合，总觉得还可以再好一点，结果改写了很多次。很久没有这样把自己关起来、熬一整个通宵了（笑）。这些记忆还有些挥之不去，所以觉得一半左右都很辛苦，就打了“3”。

中村：《strangers》和《迷いの森》的世界观非常明确，所以很好唱。音乐与歌词的世界完全吻合，像幻影一样，或者说，是蒙着雾的现实与梦的边界……只要顺着这种幻影般的感觉演唱就好，所以很轻松。

中村：不会。拿到完成的歌词，一边听伴奏，一边把歌词放进旋律，这项工作反而是我最期待的。只有旋律时的音符，和填上歌词后带着语言音韵的旋律线，感觉并不一样。这种差异非常有意思，也是很有成就感的部分。

中村：AZUKI 会先告诉我她设想的分配方式，但也会说：“如果还有别的、更容易唱进去的安排，可以改。”所以最后会交给我来决定。

古井：没有特别让我苦恼的歌曲。不过编曲完成后，我不会就此满意，而是会换个房间听、在车里听，在各种地方听，努力让内容更加充实。所有歌曲都这样处理过。花了很多时间，虽然算不上创作的痛苦，但这次确实比平时投入了更多时间，认真推敲着制作。

冈本：可能也是因为刚录完不久，《strangers》给我印象很深。正是放在这张专辑里，它的存在感才格外突出，也承担了很好的作用。所以感觉很新鲜，实际弹奏时也很开心。

中村：对，创作时没有特别考虑季节。我们不是按照发行季节积累歌曲、制作专辑的，所以一问“有没有季节感”，就总会觉得“没有啊”。

中村：对，这方面很丰富（笑）。

古井：因为是今年一整年做出来的吧（笑）。

中村：是的。希望大家把它当成 GARNET CROW 在 2010 年的原创专辑来听！只是恰好在冬天发行而已，是 2010 年的 GARNET 的……

冈本：活动记录！

中村：（笑）对对。或许抱着这种感觉来听更合适。

中村：有些歌曲是边想象“拿到现场应该很好玩”“很想在现场演”边创作的。11 月中旬左右，我们也要进入年末演出的排练，心情逐渐转入现场状态，成员间还会讨论“现场可以这样、那样处理”。从这个意义上说，聚集在这张专辑里的，全是想尽快唱给大家听的歌曲。

中村：《アオゾラ カナタ》！

古井：我选《strangers》！

冈本：《空に花火》！夏天虽然已经和管弦乐团演过，但还没演够，想再多演一些！

中村：不是！它是延续《Over Drive》的方向写的，最后歌曲全部完成、安排曲序时才决定放第一首。感觉像梦的入口，像《parallel universe》从这里开始……因为浮现出乐园入口般的印象，所以决定以它开场。

中村：希望在现场也能让大家感受到新的 GARNET CROW。

中村：结果来说，我觉得向大家呈现了 GARNET 的另一个新世界，也就是《parallel universe》。从这一点看，这张专辑也拥有“未来”这个关键词，所以打了 4 分。

中村：对。

中村：是的，看封面就比较容易理解。初回限定版表现现实世界，而门的另一边可以看到通常版中描绘的缤纷世界。反过来，通常版则是进入缤纷世界之后的景象，门外能看到现实中的荒野。

中村：是的。想该怎么表现时，我想到的是哆啦 A 梦的任意门（笑）。从想表现充满梦想与希望的世界开始，最初只有初回限定版的画面，后来又想，不如连另一边也做出来。于是画出了走入缤纷世界后回望现实的景象，发现两边都很好，就决定把两幅画面都用上。

古井：别的采访也提过，说歌声更有冲击力了。

中村：咦，是吗？

古井：会不会只是音量变大了？

中村：交响演出时，我想不努力就会输给管弦乐团，所以真的非常用力。

古井：也可能是做过街头演出的缘故！

中村：（笑）得到锻炼了吗？

古井：像完全不插电那样唱出来，以前没做过吧。说真的，可能有这方面的影响。

中村：也许胆量变大了（笑）。

古井：也有可能。

中村：最近现场场次确实增加了很多，或许多少产生了这种变化。

中村：是无意识的。不过我会注意不采用现场演出的发声方式。刚演完现场就去录音时，录音师马上就会提醒：“你现在是在用现场的发声。”那样不适合录音，所以会唱得更仔细，让细腻的部分表现出来。但究竟为什么呢，是整体容量增加了吗？

古井：排气量？

冈本：不是排气量，是肺活量吧（笑）。

古井：啊，对，不是排气量（笑）。

中村：原本是小型车，现在增加了能变成大型车的马力吗（笑）？

古井：录音师也这样说。

中村：是不是我架子变大了！

古井：架子大，排气量也上去了！

中村：那可不行（笑）。会变得没人愿意理我了（笑）。

冈本：概括起来总会有点勉强，所以我专门指出一处：《アオゾラ カナタ》的合成器独奏！

古井：（笑）你挑了个厉害的地方。说起来，《アオゾラ カナタ》确实有合成器独奏！

冈本：因为这样写出来，大家一定会很在意，想去听（笑）。

中村：咦，那我也按这个方向来！《The Crack-up》的吉他独奏。那段声音伤感地拉长，请一定留意。

古井：我想看 HITOSHI OKAMOTO 在现场会怎样弹《strangers》的吉他独奏，又会怎样表现那个不可思议的世界！

冈本：怎么是我！刚才那段请删掉！

古井：希望大家能开心，我自己也能开心，能创造这样一个空间就好了。就这么简单。

冈本：12 月 31 日的倒数演出是一年的收尾，非常重要。不过在那之前，还有第一天。首战失利的话就糟糕了，所以首先要重视开场，稳稳地完成。

中村：第一天是主场大阪，我觉得应该没问题。无论如何，十周年纪念年还在继续，希望在 12 月的演出中，把大家给予的力量回报给大家，成为由我们向大家传递能量的演出，把会场变成“乐园”！

冈本：哇，结尾收得漂亮！完美！

中村：（笑）就是这样的感觉。希望大家一定来看看 GARNET 的乐园，应该会是一场色彩非常鲜明的演出。请来玩！