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Es VOL.5 more GARNET CROW life 第 5 回 小岛岩访谈

music freak magazine & Es Flash Back GARNET CROW Final MemoriesP.031

●○○摘自 music freak Es Vol.5

more GARNET CROW life Vol.5

小岛岩采访

关于《first soundscope 〜水のない晴れた海へ〜》

做过这么多封面,如果被问“最有感情的是哪一张”,我会犹豫,但最后还是这张《first soundscope 〜水のない晴れた海へ〜》。这是我第一次真正认真面对 GARNET CROW 的封面创作,也让我切实感到,自己“真正认识了 GARNET CROW”。

因为是新人乐队,主题不明确的话就很难做,所以企划阶段反复尝试了很多方案。当时在杂志等媒体介绍他们的音乐时,经常看到“让人联想到新原声流行”这样的描述,于是我以此为关键词,思考配色和构图等。那时很难协调所有成员的时间,经常分别拍摄。其实这张封面也是先决定构图,保持椅子不动,四个人分别拍下来的。但合起来后,却有一种奇妙的整体感,让我觉得效果很好。

大家当时拍摄经验还不多,中村完全不擅长摆姿势,但她会看着拍好的照片,具体地提出“要不要把视线再抬高一点?”之类的想法。从那时起,她就是会积极带着钻研心态参加拍摄的人,所以我不记得拍摄过程有多辛苦。

AZUKI 七则相反,她即使随意站着也显得很挺拔,拍出来简直像模特,因此我会请她“姿势再放松一点”“自然一点”。结果她抱着胳膊想起来:“自然是什么意思?我觉得自己已经很自然了,该怎么办?”还真的苦恼了起来(笑)。我记得拍摄就是在这样的气氛中进行的。至于两位男成员,发挥个性的方式从那时到现在都没变,感觉他们那时就已经在展现自己的世界观和鲜明性格了。

关于《涙のイエスタデー》

这张封面是抱着“做成像披头士的《YESTERDAY》那样”的理念制作的。我提出:“偶尔有一张成员带着笑容的封面,不也很好吗?”他们自己也想愉快地完成这首歌的封面制作,而且出道以来已推出不少作品,似乎也不希望一直维持同样的风格,所以最后一致决定,偶尔尝试一下这样轻松的照片。结果歌迷似乎也很喜欢,真好。

关于《STAY 〜夜明けのSoul〜》

这张封面经过一年的构思才完成。某次演出的休息室里,中村突然对我说:“下一张专辑的封面形象决定了!是瀑布!”(笑)她说:“瀑布像白烟一样闪闪发光地腾起,我们就站在其中,是这样的画面。”所以最初甚至讨论过,真的去伊瓜苏瀑布取景。成员身后有瀑布,腾起的水雾中架着像彩虹一样的东西,是一种神秘的印象。

不过,就算真的去了瀑布,也未必能拍出设想中的照片,这在现实中很难实现。经过反复讨论,最后逐渐确定:不一定非得是瀑布,也可以让他们站在晨雾中模糊不清的风景里,表现出副标题“〜夜明けのSoul〜”所说的那种灵魂感。

拍摄时,我们围绕瀑布、森林等建立主题,逐步进行。最后初回版 B 选中的,却是为了拍通常版而前往和歌山时,在当地一栋欧式建筑中拍摄的照片。AZUKI 最初也选中了这张,我问“为什么选这个”,她说:“感觉从这里能清楚听见专辑里的歌曲。”虽然还有设计或配色更好的方案,但最后大家都是凭感觉选的。

顺带一提,内页小册子也总会先确定主题。这次的主题是“南法”,整体按法国南部的印象来制作。

关于《THE TWILIGHT VALLEY》

作为设计者,我个人不太喜欢过于花哨或鲜艳的配色。因此在颜色上,经常会稍稍调灰,叠加微妙的色调,避免过于直白的表现。不过我们每次都会做出很多种样稿,直到最后还在讨论“是不是这个颜色更好”,和成员、制作人、工作人员一起反复打磨决定。

但唯独《THE TWILIGHT VALLEY》,中村和其他成员脑海里已经有非常具体的画面:无人的海岸线被鲜红的夕阳照亮,他们就站在那里……为了实现这一点,我们花了很多时间寻找拍摄地点。

拍摄当天,还发生了近乎奇迹的事(笑)。那天另有一组拍摄,原本准备先拍另一组。可出发时偏偏下着大雨,大家决定先到第一个地点再判断。幸运的是,到达时天空完全放晴,顺利拍完了。

之后准备转移到当天第二个、也就是《THE TWILIGHT VALLEY》的拍摄地点时,又下起大雨。真正出发后,雨大到雨刷都不管用,大家都觉得“去了也是白去”,已经有些放弃了。可是抵达拍摄地后,眼前却展开了美丽的晚霞,刚才的暴雨简直像假的一样!因为刚下过雨,天空颜色反而更漂亮,夕阳正如封面那样鲜艳,光线一下子从云隙中照出来。那天真的很感动。从准备到拍摄当天,再到最终成品,都是让我满意的一次封面制作。

关于《THE BEST History of GARNET CROW at the crest...》

刚才谈到颜色。今年 2 月发行的精选专辑初回限定版,在定下粉底金字之前,我们做了约 50 种样稿。基本上能想到的组合全都做了,连包装样稿都送去印刷过。

在这个过程中,中村突然说“粉色”。我问“为什么”,她说:“想到这是一张 2 月发行、摆在唱片店里的 CD,黑色或白色实在太普通……还是时髦的粉色比较好吧!”于是我们尝试了珠光粉。为了和珠光粉搭配,也给通常版做过浅绿色等方案,但毕竟是 GARNET CROW,还是想呈现更成熟、更高级的感觉。再考虑到男性在唱片店里也能自然地拿起它,最终选了黑色。

这部作品是 GARNET CROW 第一张没有使用成员照片的封面。主题方面考虑过很多东西,比如当下时髦的设计……但最后想到这是他们的精选专辑,是五年、十年后仍会留下的纪念作品,就觉得必须有艺术性,成败就在于是否称得上艺术。因此最初比较简单的边框也不行,必须更有艺术感,比如做到英国维多利亚时代风格那样,才觉得这个设计或许能够成立,于是朝那个方向做下去。

编辑部再向小岛提两个问题!

问:GARNET CROW 作为拍摄对象,魅力在哪里?

答:两位外形出色的男性、两位外形出色的女性聚在一起,最大的魅力就是这种“平衡感”。再加上我自己不喜欢太花哨、太鲜艳的东西,因此总觉得我的感性与他们作品的气质有接近之处,带着这样的感受合作。

他们会尝试各种可能,但绝不会选不符合自己风格的东西。这也让我作为创作者可以信赖他们。而太直白的方案,即使做起来也没意思,所以我希望每次都提出能让成员觉得有趣的企划。这些地方让我感受到成就感,也感受到他们的魅力。

问:负责 GARNET CROW 的视觉创作时,你最重视什么?

答:“品格”。我觉得轻佻一点也不是不行,比如流行的一面。但从略有不同的意义上说,无论什么作品,我都不希望它失去那份“品”。