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Es VOL.24 新专辑《メモリーズ》中村由利、冈本仁志访谈(2)

music freak magazine & Es Flash Back GARNET CROW Final MemoriesP.063

●○◦ 摘自 music freak Es Vol.24
●●●GARNET CROW 新专辑《メモリーズ》现正发售

来唱了。听过编曲,再看到写好的歌词时,我就想:“啊,这是一首男人的歌!”

●歌词里也出现了“男人”这个词。

中村对,这也是原因,而且我觉得整篇歌词都是男性的视角,所以想,比起女性,或许男性来唱更合适。平时 GARNET CROW 的歌,和声几乎都由我来唱,但这首我觉得男性和声会更有深度,就拜托了冈本。碰巧他的最高音与这首和声的最高音完全一致,所以全曲和声都由他来唱。

冈本像这样全部由我来,很少见啊。

●而且副歌七八成都有和声。你的主唱与冈本的和声交叠的副歌部分,应该是这首歌的一大听点。

中村嗯,是的。希望大家一定留意。

●也许因为放在专辑靠后的位置,感觉厚重、沉稳,极具存在感。

中村它不华丽,不明亮,也不抓耳,所以不是一下就能吸引耳朵的歌。但如果真正静下心仔细听,一定会发现素材本身的好,发现简单之中闪光、让人感动的地方。我个人对《英雄》感情很深,是这次最希望大家听的一首。

●这次每首歌都非常有存在感,其中有没有特别核心的曲目?

中村不算是核心,不过类似专辑主打曲定位的是《JUDY》。它完成的品质,让人觉得作为单曲也可以。是一首很有 GARNET CROW 风格的歌,流露出我们以往的伤感、虚幻与忧愁,发展也很有戏剧性。

●混音里吉他的音量比较大,很有冈本韵味的独奏令人印象深刻。

冈本从开头、中间到结尾,主奏吉他在不同段落出现,我觉得这是一个特点。它还拍了 PV,我练到已经可以随时现场演出的程度,所以印象特别深。

●《JUDY》的 PV 中,成员们以漫画形式出现,是前所未有的风格。

中村PV 导演提议把真人影像与漫画结合起来,于是请漫画家夏目ひらら老师创作了原创漫画故事。《JUDY》的歌词与 PV 真人影像巧妙交织,漫画故事也在 PV 中向前发展。

所以有两种欣赏方式:作为《JUDY》的宣传影像来看,我觉得完成得很美;从漫画的角度看,又有一个与歌词内容不同的故事在展开,也很有趣。

●结尾确实让人想知道接下来会怎样。

中村其实漫画分三部,PV 收录的是第二部,前后还有故事。第一部在我们的官网上,任何人都能看;第三部的网页观看密码则附在 CD 里。我觉得一定是会让女生着迷的故事!

●看到自己变成漫画人物,感觉怎么样?

冈本古井先生特别感兴趣(笑)。其实他还想在《柯南》里登场,什么角色都行!

中村对对(笑)。原本印象中,古井先生好像对音乐以外的事没兴趣,是很硬派的人,结果完全不是,反而很想参与(笑)。特别意外,让人想说:“这还是第一次听你说!”(笑)

而且这次初回限定盘会附赠插画封面,他也很喜欢,还说“从明年起,封面和宣传照要不用这张插画吧~”。他意外地很俏皮,一直在等《柯南》邀请他呢(笑)。

●《JUDY》的 PV 也会作为特典收进初回限定盘吧。

中村是。拍摄 PV 时,夏目老师一直在现场,从不同角度观察我们的动作,最后非常细腻地再现了出来。请大家期待古井先生,以及我们所有成员的漫画版本。

●专辑主打曲是《JUDY》,标题却是《メモリーズ》。第六首有同名歌曲,是先写出歌的吗?

中村对。《メモリーズ》这首写出来后,我突然就想:“啊,专辑也叫《メモリーズ》吧!”这首非常复古,带着一点感伤,那种复古的乐队声音让我觉得很怀念。

今年上半年发生了很多事,回望过去、重新审视各种回忆时,会产生怀念的心情,我觉得这也是象征今年的一种心情。大家各自的回忆、至今经历的人生,都是独一无二、无法替代的。这首歌寄托了“请一直珍惜这些”的心意,也希望 GARNET CROW 的音乐能始终陪伴在大家的人生旁边,一起走下去。

而且《メモリーズ》这个词简单,不绕弯子,很容易传达给每个人,我觉得很好。

●从这个意义上说,确实不是英语,而是片假名。

中村就是这样。我也一直强调,不能用英语,必须用片假名。那里有怀念,也有乡愁。希望大家停下来回望时,能产生“原来自己也有很重要的东西”这样的心情。而这些又会成为养分,带来明天继续前进的力量。

●《live》原本是《Misty Mystery》的附加曲,这次版本不同吗?

中村这次换成了真实演奏的节奏组,也重新混音了,所以收录的不是单曲附加曲时的版本。这首在单曲发行时,周围的反响超出预期,古井先生也特别喜欢,听着很投入。

于是想更突出乐队感,把贝斯和鼓换成了真实演奏,成了焕然一新的《live》。与单曲版比较着听,也会很有趣。我觉得这次更有乐队感,完成得更直接。

●刚才提到的《ロンリーナイト》,人声也经过处理吧?

中村对,这也算有点新。以前我们一直坚持人声尽量自然,但这首是可以玩得开心的作品,与其让大家安静听,不如一起用身体感受、享受。所以我告诉录音师,把人声也当作一种素材,随意发挥。结果与其说是混音,更像是重混版本。

●间奏先是吉他独奏,下一次又变成合成器独奏,感觉会让现场很热烈。

中村是啊,古井先生确实说这部分考虑了现场。意外的是,他对这种歌特别投入。

冈本《wish★》之类的,他其实很喜欢。

中村对对(笑)。以为他不擅长,结果特别投入。演唱会时,请大家一定看看古井先生尽情发挥的样子!

●《一緒に暮らそう》某种意义上也很新,是冷峻帅气的歌。

中村是一首很有特别味道的歌,吉他和编曲带着一点 GS 那种旧时代的感觉。加入 GS 风格的吉他,对我们这一代来说,与其说怀念,反而会觉得新鲜。它有这样的趣味,与其他歌曲有所不同。而且各种乐器声音很多,留意这些来听,也会很有意思。

●这在出道时的 GARNET CROW 身上,是难以想象的风格。

中村真的,是这样。

●你的演唱也很帅气,录音时怎么样?

中村这首很难的地方在于:“怎样把声音和歌词连接起来?”最开始看到歌词,还在想该怎么唱(笑)。因为“一起唱吧”“一起生活吧”这些歌词比较口语化,普通地唱能不能融进声音里呢?于是我试着故意让日语听得不那么清楚,让听的人觉得“是在唱英语吗?啊,原来是日语”,有点不加修饰、顺势带过去的唱法。

●吉他也很突出。

冈本确实,这首混音里的吉他音量比较大。

中村主歌的填充乐句像是在应和,与人声一问一答,形式很有趣。吉他大到让人想问“是不是都抢过主唱了?”(笑),不过整体完成得非常好。

●这次吉他整体的演奏内容是不是更多?

冈本这次很难啊。说实话,没有哪首特别顺利。每一首录音都费了工夫,多到现在一提起来就能马上想起(笑)。

●其中最喜欢哪首的吉他独奏?

冈本刚才也说过,《JUDY》除了录音,还拍 PV 弹了很多,所以印象很深,独奏本身也很喜欢。另外,《ロンリーナイト》有一部分是以之后切碎波形来处理为前提,直接在家录的。这在 GARNET CROW 的专辑里比较少见。

中村我喜欢《静寂の concerto》的尾奏,吉他与和声一起演唱同一条旋律。其实第一次听那里时,我觉得“这段尾奏弹得真好”,于是后来特意加入和声,让它们交织起来。吉他主奏与我的和声配合得很好,做成了“我也能沾光♥”的感觉(笑)。

●《静寂の concerto》很有 GARNET CROW 的特色。

中村是。弦乐非常美,去年和管弦乐团同台后,我们重新体会到了加入弦乐的美丽歌曲有多好,所以这次专辑也想放进这样的作品。我觉得我们的音乐与弦乐很好地结合,奏出了美丽的和声。

●AZUKI 七的歌词也很适合这样的美丽旋律。

中村对。其实这次专辑里,我最喜欢的就是这首的歌词,真的很棒。旋律、歌词、曲调、和声,一切都能用不掺杂任何其他东西的“美丽”来形容。

●《創世記I》也是新歌,那个 I 读“ワン”,还是读“イチ”?

冈本AZUKI 说读“イチ”!

●副歌给我的印象很深。

中村这首主歌之后没有过渡段,直接进入副歌。那种跳跃很有趣,从安静的部分一下冲向副歌,很有冲击力,在 GARNET CROW 的歌里很有个性。而且副歌有很多长音,在高音区持续唱,所以应该能很强烈地感受到声音的压迫感,或者说歌声的力量。是一首很有力量的歌。

●《Blue Regret》是一首宏大的抒情曲,很适合作为结尾。

中村我很清楚地记得它诞生时的情景。当时在看一部以冲绳为背景的电视剧,讲的是古代琉球。人物穿的衣服叫红型,是琉球王族穿的那种色彩非常鲜艳的服饰,鲜红、鲜黄、鲜蓝、纯白,全是特别鲜明的颜色。

背景又在冲绳,天空和大海都很蓝,绿色也很鲜艳,人物黑发、白皙皮肤,涂着红唇。就是这些映入眼帘的鲜明景色触发了这首歌,所以副歌有一小段旋律,其实隐约带着琉球味道。不过编曲完全不同。我个人觉得,加上三线应该也很合适,正在想能不能在哪里试试这样的编曲。

●AZUKI 七写词前,你有把这样的印象告诉她吗?

中村没有。不过写好的歌词里出现了 Blue 这个词,我就“啊”了一下。后来问她,她说自己想象的是蓝色的渐变,所以她感受到的是淡淡的蓝,和我想象中鲜明的色彩不一样。但只交给她小样,什么都没说,“颜色”这个关键词

●喜欢什么料理?

中村意大利料理!

冈本亚洲料理里,意外地有不少我不太能吃的。香菜也要看怎么做,有些可以,但香菜味特别直接的就不行。椰子也不行,总觉得像在吃奶油,不太喜欢。除此之外,什么都能吃!